第五七三章 影评 上（第2页）

绷带开始崩裂，镜头切出外景，用一个巧妙的蒙太奇手法聚焦到类似被绷带缠紧的一只茧身上，破茧成蝶，寓意深刻，镜头语言表示跌入低谷的主角破茧成蝶。

之后，蝴蝶飞过火云邪神的眼前。

巧妙的把火云邪神引进了场景。

之后火云邪神狐疑，镜头右移，聚焦背后的楼房，就这样，四两拨千斤，轻描淡写几个镜头画面便把周星驰打通任督二脉化身为龙，还有火云邪神找到了周星驰的藏身地表达得非常清晰而且诗意。

这种精湛的蒙太奇运用在《功夫》里屡见不鲜。

第二，在喜剧演技的表现形式上，周兴迟的演技，可以说无人可及，甚至到了大师级别的内敛形流露，无须怪诞的行为动作和不着边际的滑稽台词，只需举重若轻的一个神情，便把自嘲式的小人物气质、死猪不怕开水烫的顽劣、欺弱怕强的赖皮表现得淋漓尽致，让人忍俊不禁，真所谓大象无形，大巧不工。

而且，继上一次跟赵泽合作之后，这一次的合作，可以说是越发的娴熟，同时，也是将《功夫》极致的掌控在了“带有喜剧色彩的正剧”

风格之内，而非“带有正剧色彩的喜剧”

，这也正是周兴迟先生从喜剧演员到喜剧大师的里程碑之作。

为何这样评价《功夫》呢，因为《功夫》所有的幽默桥段都是为了照顾整体剧情和推动剧情发展而存在的，这些桥段存在得很合理，天然流畅，毫不突兀，你不会发现其的某个片段会破坏整个影片的节奏和基调，这里说一下突兀的喜剧插入代表：《天下无贼》范伟在火车上抢劫那段，虽然这个桥段被网友广为流传津津乐道，但是它的出现是非常突兀的，是为搞笑而搞笑的。

减去那段对影片毫无影响，甚至会在专业电影评价圈里会给影片加分。

而《功夫》里的幽默桥段则是无法剪掉的，多一分不多，少一分不少，拿捏得恰到好处。

比如兴爷和胖去剪发，预谋勒索，结果用幽默的形式（胖睡着）来牵出勒索失败，之后星爷无赖式的挽回尊严要找人单挑（用幽默的形式表现了主角的性格特点），然后包租婆出场赶无赖，星爷为了挽回面用了所有小人物最常用的招“你等着我叫人”

，装腔作势点炮竹，却炸了斧头帮（以幽默的形式作导火线推动了剧情发展，矛盾升级）。

这场让人忍俊不禁的戏除了推动了剧情运转，更是在端时间内淋漓尽致的刻画了主角的性格特征，当之无愧为同类电影的开场典范。

这些为了照顾影片而不是让影片照顾的幽默，不浓妆艳抹，也非不修边幅，而是把幽默和剧情结合得天衣无缝，没有丝毫为搞笑而去搞笑的做作，作为本片导演的周星驰先生对大局掌控得如此精湛，堪称：视野开阔，高瞻远瞩。

影片立意：有人说周兴迟的电影笑笑即可，并无内涵，这是比较偏颇的观点，就拿功夫而言，是非常具有悲天悯人的时代情怀的。

影片，所表现的无非是一个充满正义感，立志维护世界和平的少年，为了理想，倾其所有买了一本武功秘籍，勤学苦练，自认为小有所成，去维护正义。

谁的少年不曾有过相似的英雄情节，谁不曾有过“放开那女孩”

的一腔热血呢。

然而残酷的现实慢慢摧毁了我们天真的理想：

欺骗——自己曾经引以自豪的功夫秘籍什么用都没有。

挫折——满腔热火的正义，被冰冷的现实一泡尿浇熄。

谁的成长不曾经有过这样的经历，好好对待一个女孩，女孩心里却只有那个流氓；努力去争取的一个职位，被有后台的草包抢了；好心去扶跌倒在地上的老奶奶，却被告了赔钱了；努力坚持着原则做一个好人，但是却四处被欺骗……

原本深信的世间公道在那一刻在内心倒塌，我们开始怀疑现实这个不公平的世界，是否真的值得去坚持自己的信仰，于是迷惘，渐渐遗弃忘却了最初的那份热忱的本真。

“从那以后，我就知道好人没有好报，我要做个坏人，我要杀人！

从此我们遗弃了那深藏在内心最深处的善良，将它摔碎在了转身逃离的街道，我们也开始学着世故的模样，大声嘲笑自己从前的天真，肆无忌惮，而又苍凉惋叹。

而这世界并非只有冷漠，有人迷失和遗忘，也有人在帮他重拾和珍藏，珍藏那份内心深处最好的愿望。

也许在有一天，头破血流，面目全非，你才恍然觉醒什么是真实的自我，从清醒到迷茫，从走失到回归，这一来一回，螺旋型的进步，便是这世间所有事物发展规律的写照了。

如果说《大话西游》是告诉我们，我们需要像条狗一样活着的现实无奈的话，那么，这部《功夫》却是告诉我们，一段关于理想与现实博弈、英雄与时代对立、沉沦与蜕变交替的成长史诗，而我们，这个英雄情节缺失、理想情怀无处诉求的时代的小人物。

....（未完待续。

。

）

ps：ps:谢谢大家的月票还有打赏，感谢。

定时发布，请见谅。

本章未完，点击下一页继续阅读